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Dec 18, 2023

Gehirngarten

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4. Juni 2023, 23:25 Uhr ET

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Lass die Blumen der Jugend erblühen

Lassen Sie der künstlerischen Kreativität freien Lauf

HANGZHOU, China, 4. Juni 2023 /PRNewswire/ -- Brain Garden – Das 5. Zhijiang International Youth Art Festival 2023 und die CAA-Abschlusssaison haben am 1. Juni online und offline begonnen. Diese Ausgabe des Youth Art Festival wird von der Zhejiang Federation mitveranstaltet of Literary and Art Circles, Bildungsministerium der Provinz Zhejiang, Ministerium für Kultur und Tourismus der Provinz Zhejiang, Abteilung für Öffentlichkeitsarbeit des CPC Hangzhou Municipal Committee, China Academy of Art (CAA) und Zhejiang Conservatory of Music unter der Leitung der Abteilung für Öffentlichkeitsarbeit von CPC Zhejiang Provincial Committee und Hangzhou Municipal People's Government. Das Festival bietet eine große Vielfalt an künstlerischen Online- und Offline-Shows und Aktivitäten, die sich auf die Zukunft und die Jugend konzentrieren. Es ist ein großes, stadtweites Kunstfest in Hangzhou.

Das Youth Art Festival wird online auf CAACOSMOS und West Lake Sky Screen sowie offline an sechs Veranstaltungsorten präsentiert, nämlich der Zhejiang Exhibition Hall, dem West Lake Art Museum, dem Zhejiang Art Museum, dem World Tourism Museum (1368 Xiangxi Road), dem Quan Shanshi Art Center und Yichuang Stadt mit einer Gesamtausstellungsfläche von fast 70.000 Quadratmetern. Präsentiert werden über 3.000 Arbeiten von mehr als 2.500 Absolventen des Jahrgangs 2023 (darunter 1.766 Studenten, 688 Master-Absolventen und 97 Ärzte). Über 2.000 junge Künstler, Designer, Schriftsteller und Wissenschaftler haben sich online zu diesem jugendlichen Kunstevent versammelt.

Dabei handelt es sich um eine stadtweite, branchenübergreifende Jugend-Kreativveranstaltung sowie ein Programm zur öffentlichen Kunstvermittlung für alle.

Ein selbstorganisiertes Jugendkunstfestival, das die junge Generation mit Kunst inspiriert

Die CAA-Abschlusssaison ist dynamisch.

CAA veranstaltete 2010 als erstes Unternehmen eine Abschlusssaison, die allen Bürgern Hangzhous offen stand, und erweiterte diese 2019 zum Zhijiang International Youth Art Festival, einem Festival, das in der ganzen Stadt gefeiert wird. Das Youth Art Festival ermöglicht es allen außerhalb des Campus, die Abschlusssaison zu genießen, inspiriert die Öffentlichkeit mit Kunst, integriert die Schule in die Stadtentwicklung und teilt Lern- und Lehrergebnisse mit der Öffentlichkeit, wodurch CAA als „Unwalled Academy“ präsentiert wird. Genau das ist der ursprüngliche Anspruch bzw. die Vision von CAA.

Unter dem Motto „Veni, Vidi, We Young“ fand 2019 das erste Jugendkunstfestival statt, das die interaktive Weltanschauung junger Menschen sowie ihren Wunsch, die Welt zu interviewen, präsentierte. Das zweite Jugendkunstfestival im Jahr 2020 unter dem Motto „Being with You in the World“ löste ein Umdenken über den menschlichen Lebensstil inmitten der Pandemie aus. Das dritte Jugendkunstfestival im Jahr 2021 unter dem Motto „Prestory“ war ein Neudenken von „Being with You in the World“. Das Festival stellte ein ernstes Dilemma dar: „Alles ist miteinander verbunden; alle Wesen sind allein.“ Wir waren in einer Gesundheitskrise gefangen und standen vor neuen Problemen und Herausforderungen der Bioethik im digitalen Zeitalter. Unter dem Motto „Vital Force“ rief die vierte Ausgabe des Jugendkunstfestivals im Jahr 2022 junge Künstler und Designer dazu auf, sich ganz dem Leben in der Gegenwart zu widmen und sich mit künstlerischer Kreativität und Güte für die Positivität, Beharrlichkeit, Offenheit und Sensibilität des Lebens einzusetzen , wodurch eine Kraft erzeugt wird, um ein „positives Leben“ zu führen.

Das Thema der neuen Ausgabe des Youth Art Festival ist Brain Garden. Der Garten repräsentiert ein Zeitalter der Unschuld, das sich die Menschen vorgestellt haben. In allen Ländern der Träume, sei es im Garten Eden, in Arkadien, in Utopia oder in Marco Polos „Xanadu“ von Kublai Khan, blühen überall Blumen, alles geht gut, es gibt weder Konflikte noch Leiden, alle Dinge und Menschen leben in Harmonie sind frei und glücklich. Eine Bildungseinrichtung ist sicherlich ein Garten. Das Lernen an einer Kunstakademie ist kein sorgloses Umherstreifen durch einen Garten, sondern eine Reise der Arbeit mit der Natur und des Wachsens mit der Schönheit.

In einer Zeit, in der menschliche Gehirne und Maschinengehirne einander simulieren und menschliche Intelligenz mit künstlicher Intelligenz konkurriert, ist Kunst zu einem „Gehirngarten“ geworden: Wege gehen auseinander und Komplexitäten verflechten sich, mit unendlicher Rechenleistung und grenzenloser Kreativität ... Im Beitrag In der Ära der Pandemie, inmitten der Turbulenzen der übermäßigen Erzeugung von AIGC, rufen wir alle dazu auf, ihren eigenen „Gehirngarten“ zu pflegen und die Ankunft des Frühlings herbeizurufen. Lassen Sie die Blumen der Jugend erblühen und lassen Sie der künstlerischen Kreativität freien Lauf. Jede Ausgabe des Youth Art Festival präsentiert die Werke junger CAA-Künstler in der Stadt mit der Erwartung, künstlerische Schöpfungen auf der Realität basieren zu lassen und die Menschheit zum Wohle der Gesellschaft zu begreifen.

Eine Mixed-Reality-Show, die die virtuelle und die reale Welt verbindet

Die Eröffnungszeremonie von Brain Garden – Das 5. Zhijiang International Youth Art Festival 2023 begann am 1. Juni um 19:28 Uhr auf dem Wulin Square in Hangzhou. Im Jahr 2023 eroberte ChatGPT die menschliche Welt und die KI löste eine neue Technologierevolution aus.

Mit der Weiterentwicklung der Gehirn-Computer-Schnittstellentechnologie verschwimmt die Grenze zwischen der virtuellen und der realen Welt. Die Eröffnungszeremonie begann mit einem AIGC-Video mit dem Titel Oddinary, das darauf hinwies, dass die Menschen an einem Scheideweg in einer neuen Ära der intelligenten Zivilisation standen. Bei der MR-Eröffnungszeremonie führte AI Garden die Menschen in die Erkundung einer Zukunft, die inmitten der Verflechtung von Mensch und Technologie im Zeitalter der KI entstanden ist und die Verfolgung von Träumen und Idealen ohne Einschränkungen ermöglicht. Beim Lesen der Topologie der Träume inmitten von Realität und Virtualität erkunden Menschen die virtuelle Welt, die von Menschen als wahren Schöpfern geschaffen wurde. Das Publikum hat die Möglichkeit, die Modenschau mit hyperaudiovisuellen Szenen in der Metaverse Art Academy (MAA) zu genießen. Bei der Eröffnungszeremonie schalteten die Gäste ein Gehirnwellengerät ein, um Lian Xiang zu starten – eines der Kunstwerke für die Show. Wenn das Signal durch KI-Technologie neu kodiert wird, entsteht im menschlichen Gehirn nach und nach ein Garten, der ihn in ein Theater verwandelt, in dem Menschen ihrer Kreativität freien Lauf lassen können.

Über 80 Arbeiten von 46 Studenten des Mode- und Bekleidungsdesigns der School of Design, CAA werden in der Modenschau präsentiert. Die Designer schufen ihre Werke mit einer offenen Denkweise und Ausdrucksmöglichkeiten aus mehreren Dimensionen, wobei sie den Schwerpunkt auf Ergebnisse der Grenzerkundung in Kunst, Philosophie, Wissenschaft und Technologie legten und gleichzeitig Themen wie Überlebenskrise, kulturelle Entfremdung, soziale Fürsorge, Körpersprache und Emotionen berücksichtigten Barrieren und zukünftiges Testgelände. Die Interaktion zwischen virtuellen und realen Welten, die Erforschung experimenteller Materialien, kreative Stricktexturen und Technologien wie der 3D-Druck sind zu Wegen geworden, die Designer auf eine großartige Reise der Erkundung und des Designs führen. Die Prozesse von der Identifizierung von Hinweisen, der Erstellung von Aufzeichnungen, der Durchführung von Experimenten und der Erstellung von Zusammenfassungen bis hin zur endgültigen Umsetzung von Ideen in reale Werke haben die wahre Auseinandersetzung der Designer mit der realen Welt und ihre Vorstellung von der zukünftigen Welt gezeigt.

CAACOSMOS, eine Kunstgemeinschaft im Metaversum

CAACOSMOS, eine Online-Kunst-Community von CAA, wurde am 8. April 2023 im Rahmen der akademischen Veranstaltungen zum 95-jährigen Jubiläum von CAA und dem CAA-Starttag 2023 ins Leben gerufen.

CAACOSMOS ist eine Kunstgemeinschaft im Metaversum und eine innovative und interaktive Plattform für globale Künstler und Designer. Es integriert Online-Ausstellungen, Informationen, Kurse, Vorträge, Foren, Workshops, Livestreaming, die Bestätigung digitaler Asset-Rechte und KI-Tools, um Menschen bei der Navigation durch ein digitales Leben, digitale Interaktion, Kunstschöpfung und Wertetransformation zu unterstützen.

Eine neue Reise intermedialer Kreationen und innovativen Designs basierend auf Tradition

Unter dem Unterthema „Unendliche Gedanken“ stellt die Schule für chinesische Malerei und Kalligraphie im World Tourism Museum 303 Werke von 204 Absolventen (darunter Studenten, Doktoranden und Doktoranden) aus, darunter Werke von 131 Absolventen mit Schwerpunkt chinesischer Figurenmalerei , chinesische Landschaftsmalerei, chinesische Blumen- und Vogelmalerei und allgemeine Malerei an der Abteilung für chinesische Malerei und 73 Absolventen mit den Schwerpunkten Kalligraphie und Siegelschnitzerei sowie Kalligraphie und Bildung an der Abteilung für Kalligraphie. Die School of Intermedia Art zeigt mehr als 200 Werke von 73 Studenten und 34 Doktoranden. Unter dem Motto „Giganten der Welt“ präsentiert die Abschlussausstellung die tiefgreifenden Veränderungen in unserer Beziehung zur Welt und inspiriert junge Schöpfer, ihren Geist zu erweitern und über ihre Seelen und die Außenwelt zu meditieren. Die Ausstellung besteht aus mehreren Abschnitten, darunter „Das Schweigen der Strömungen“, „Künstliche Kunstintelligenz“, „Über den Fluss und in den Wald“, „Kontinent der Schöpfung“, „Motivation“ und „In den Klang“, und bedient sich verschiedener Medien wie z B. Live-Auftritte, Videoinstallationen, Elektrogeräte, Miniaturen und Denkmalinstallationen, die verschiedene Themen darstellen und eine großartige Kombination intermedialer Kunstausdrücke präsentieren. Die School of Design zeigt 208 Abschlussarbeiten von 336 Bachelor-Studenten und 71 Arbeiten von 71 Postgraduierten- und Doktoranden. Die Arbeiten der Abteilung Visuelles Kommunikationsdesign zeigen die Einzigartigkeit und die Möglichkeiten der Absolventen bei der Erforschung des Zusammenspiels von Tradition und Innovation, der Integration von Geisteswissenschaften und Technologien, der Lösung gesellschaftlicher Probleme und der Erweiterung des künstlerischen Ausdrucks. Die Arbeiten der Abteilung Färberei, Weberei und Modedesign konzentrieren sich auf Forschungsbereiche wie nachhaltiges Materialdesign, intelligentes Textildesign, digitales Textildesign, heilendes Design und orientalisches Design und präsentieren die wahre Auseinandersetzung der Designer mit der realen Welt und ihrer Umgebung Vorstellung der zukünftigen Welt. Die Abteilung Industriedesign hat eng mit Unternehmen zusammengearbeitet und den „〇一 Workshop“ mit aufgebaut, der verschiedene Zukunftsszenarien in Bezug auf Lebensästhetik, digitale Interaktion, intelligente Fertigung und intelligente Mobilität darstellt. Die School of Design & Innovation stellt 192 Abschlussarbeiten aus. Unter dem Unterthema „Cooperator“ provozieren die Designer Diskussionen über die Zusammenarbeit zwischen Kunst und Wissenschaft, die Zusammenarbeit zwischen KI und Menschen zur gemeinsamen Gestaltung, die Zusammenarbeit in der biologischen Evolution, die Zusammenarbeit im sozialen Design sowie die Zusammenarbeit in Kultur und Wirtschaft , und Geschichte. Die fünf Institutionen der Schule, nämlich das Research Institute of Society & Strategy, das Research Institute of Media & Interaction Design, das Research Institute of Intelligence & Systematics, das Research Institute of Enterprise & Prospect und das Research Institute of Science & Creation, erforschen die menschliche Erfahrung und komplexe Systeme von Kunst und Technologie in verschiedenen Bereichen und zeigt unterschiedliche Designpraktiken als Auftakt für zukünftige Abschlussausstellungen.

Die Malschule drückt ihren Wunsch nach dem Aufblühen neuen Lebens nach der dreijährigen Pandemie durch Gemälde zum Thema „Neues Leben im Garten“ aus. Die Schule für Bildhauerei und öffentliche Kunst kanalisiert ihre Reflexionen über die Transformation und Entwicklung des Einzelnen und der Gesellschaft sowie ihren Wunsch, das Unbekannte zu erforschen, durch „Nomadic Seeds“. Die School of Art Administration and Education antwortet mit „Vital Force 6.0: The Harvesting of Things Invisible“ auf die Idee „Leben ist Bildung“ und zeigt einen Weg zur Selbstverwirklichung auf. Die Philosophische Fakultät präsentiert in „Visual Paths“ die Abschlussarbeiten ihrer Studierenden und stellt Textrecherche in Bildern dar. Die Handwerksschule präsentiert in „Feuer, Hände, Handwerk“ eine vielschichtige Erzählung über die Forschungs- und Lernpraktiken ihrer jungen Schüler, in der sie die langwierige Entwicklung von Fähigkeiten in den Bereichen Materialien, Handwerk und bildende Kunst mit der wiederholten Temperierung vergleicht Charakter und Geist eines gelehrten Handwerkers. Wang Shu, der Dekan der Fakultät für Architektur, glaubt, dass die größte Herausforderung unserer Zeit die Bewahrung der Vielfalt ist. „Championing Diversity“ bildet somit den Kern des akademischen Ethos seiner Schule. Die School of Film Art erforscht die zeitgenössische Entwicklung des poetischen Kinos aus der Perspektive junger Menschen. Die School of Animation and Games strebt danach, eine neue Form der Wahrnehmung neu zu erfinden, die die reale und virtuelle Welt verbindet, indem sie durch die Nutzung von Vielfalt und freiem Spiel neue Realitäten und Denkweisen erforscht und schafft. Das EDNA Joint Institute (NACAA) präsentiert in „Transborder Creation“ die Meditationen und Kreationen von Designern in unterschiedlichen chinesischen und französischen Kulturkontexten.

Das Youth Art Festival der CAA hat dazu beigetragen, die Kraft von Kunst und Innovation voll auszuschöpfen, junge Menschen für Kunst zu begeistern und die Bemühungen zu erleichtern, die Stadt Hangzhou, die Tradition und Moderne verbindet, zu einem Reiseziel und einer spirituellen Heimat für junge Künstler weltweit und einer Wiege der Welt zu machen kultureller Innovation in der Zeit nach der Pandemie.

Die Unwalled Academy hat von Hangzhou aus eine neue Reise begonnen.

QUELLE China Academy of Art

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